亞洲當代藝術展算是完美落幕，參與的人數不少。在酒店辦畫展是另一感覺，參展商可根據自己的喜好去佈置房間，擺放藝術品；而觀者則可感受到藝術家的風格，又可幻想的到藝術品放在家裏的畫面，確實不錯。

　　另一邊廂，在酒店設展相對私隱度較高，觀眾需走進每個房間才可欣賞到一系列的藝術品。筆者逛了數圈，發覺有些房間水洩不通、人山人海；有些卻寥寥無幾，頗為清淨。究竟這些參展商施何法術吸納到觀眾呢？ 

       read more：【展覽禮儀】看展時被人反白眼的5個行為

「標題黨」 藝術品

　　今次藝術展有超過2500件作品之多，要一一閱覽似乎有疲累。若不是藏家或買家，相信很多觀者都會被「第一印象」所影響；一幅有張力的作品放在當眼處，似乎更能事半功倍！再者就是房間內的小心思，燈飾可以營造氣氛，音樂可令觀者放鬆，甚至打破寧靜的尷尬局面，何樂而不為？

門口擺放寫標誌性的藝術品可讓人了解到參展商的特色。

燈飾效果用得好可營造氣氛，相反則會影響藝術品觀感。

從正門看入去，一幅幅畫就掛在窗簾上，喜歡日本風格的人相信一見到便會走入去。

參展商的「待客之道」 

　　除了當眼作品，參展商本身就是一個生招牌。當遇見一個面帶笑容的人和你說聲「進來看看」 ，想必你也不會拒絕。但當你走進房間，參展商和你四目交投但卻甚麼也沒說時，處在連自己呼吸聲都聽到的房間裏，頓時只覺空氣中飄著尷尬粒子。這情況誰願意逗留？雖說好的藝術品會說話，有時無須解釋太多，但眼見大部分當代藝術作品頗為講究創意，形式感強。其背後的意思，若不加以解說，怕也難懂。在此，筆者頗為欣賞日本和台灣藝術家的待客之道，至少他們不會吝嗇笑容和口水，主動的和你聊聊天，談談作品。

若不說，你又猜不猜到這幅畫竟用了不少的鹽和糖作為媒介繪製而成的？

有些參展的畫廊較為積極，同場有不少的畫廊助理幫忙招呼每個客人，和他們講解畫作風格和理念。

Amanda Wei Gallery 用了三間房去展示不同藝術家的作品，而每間房都有助理幫手講解。