退休十餘年，和建築漸行漸遠，卻在創作中與其相互依偎

　　在馮永基的生命裏，水墨與建築是不可磨滅的東西。前者感性灑脫，後者理性謹慎。二者看來，如此大不同，可否扯上關係呢？他喝了一口茶，說道：「兩者間關係密切，但卻又似沒有任何關係。」

　　「從畫面上來看，你不會找到建築物，甚至找不到人物，好像全是大山大水。」曾為建築師，但他的畫卻沒有任何建築物。話雖至此，但若換一角度看，畫面之間的虛實關係，顏色處理，甚至留白和空間感都猶如他的建築理念「build less for more」，有必要的留，沒必要的捨，保存多些喘息的空間。

馮永基作品 | 2014 | 天地凡間 (一) | 私人藏品 (香港) | 270 mm X 1970 mm 

馮永基作品 | 2014 | 天地凡間 (二) | 私人藏品 (香港) | 270 mm X 1970 mm 

 　　退休多年，馮永基也自言與「建築」漸行漸遠，慢慢的全心投入水墨創作中。那些又長又窄的框架和畫面是他喜愛的，乍看是一種限制，像是受限於地域和實際面積。他卻說：「我很喜愛用很長很窄的畫框，無論是直倒還是橫倒。這就跟建築物的窗門關係一樣，猶如從窗戶去欣賞外面的景象。」相信這便是受他多年來的建築經驗所影響。他也闡釋每一幅畫作不是單獨個體，而是能夠湊成一個系列的作品。「就如在很窄的區限裏跳去其他畫面，所以在畫面間是活動的，好像是規限，但同時又可以衝破規限，這就和建築產生了一個微妙關係。」如此一說，限制了的畫面像是給了他更大的發揮空間，而這些畫與畫之間的跳脫關係就是他於局限中的突破，也顯露出畫作與建築相輔相成的微妙關係。

馮永基作品 | 2016 | 窗外 | 私人藏品 (香港) | 1900 mm X 680 X 6 mm

是時候了

　　「兜兜轉轉好像都幾十年了，但是自己覺得開心，因為從水墨當中我找到現代水墨，也建立了自己的風格。」

　　將大半生都奉獻在建築上，偶爾遊走於水墨間，相信他是無悔的。現階段的他坦言：「目標就是清晰的，做一個水墨畫家，將水墨帶去西方，用容易理解的語言互相之間尊重。透過自己鍥而不捨的精神，慢慢講解，講解到大家、西方人都明白，中國繪畫是甚麼，現代水墨又是甚麼！這就是我的目標。」接下來的日子沒有別的，就是一心一意的投入，將早已結下的水墨緣揮灑得淋漓盡致。

       現時的他身處於英國倫敦，和另外兩位畫家派瑞芬和李志清將水墨帶至西方，舉辦三人聯展「All about Ink」。而繼倫敦之後，還會在日本、台灣展出其水墨作品。

後記

　　聽他說的話，看他寫的書，恍若跟在他背後，輕輕地拂過了他的大半生。人生不如意事十之八九，聽他說的悲，看他寫的苦，卻能讓你在其中看到生活的一點歡、一點甜、一點堅毅、還有一點信念。苦的味道很特別，容易留下和憶起。但在他身上看到了無論多麼迂迴曲折，只要別忘了初衷，種下的種子，總有收成的一天。