再貴重的畫，也需要貼切的畫框來配襯。像酒與酒杯、茶與茶皿，當中自有講究。

　　就算在拍賣場內，經過激烈爭奪而得的畫作，縱使是絕跡的名家作品，最後若配以不過是膠製仿木的三流畫框，然後掛在多堂皇的宅第，只要稍有品味的人一看，就知道這位所謂收藏家，的確有錢，但於藝術之道，也不過粗淺馬虎。

　　空洞的畫框，像一套衣櫃內的衣衫，要穿在赤裸的畫作才能完滿。而赤裸的畫作，沒穿衣衫，就似再美的軀體，缺少了能升華層次的點綴。

　　畫框是畫作最親密的朋友，而收藏家就像月老，把原本分隔天地的一對結合。但月老也不是隨便牽線，因為哪種風格的畫，就該配何等質感的材料。木竹之別，在千百年來的藝術史中，早有一套哲學理論。

　　一幅畫框，是真正品味與修養所在。猶如一頓精緻的半島下午茶，是一幅畫；右手食姆兩指輕輕黏著杯耳，左手托著杯碟盛住咖啡杯，就是最適合的畫框。但如果是左一件三文治，右一杯紙包蛋糕，嘴中含著幾顆馬卡龍，這樣的畫框，襯不上一道理應悠閒的風景。

　　鄧永鏘爵士是首批收藏曾梵志的人，他掛在中國會的那張《面具》，畫框就比畫作當時的購入價為高。當時他被人背後嘲笑，是否太過有錢，何必大陣仗破費造框？連藝術家知道鄧永鏘如此寵幸他的畫作，他也覺得歉疚。但最終是誰跌破眼鏡？從來價格不等於一切，藝術品味與觸覺，從來是不能以銅鈿衡量，而是在細節中顯現：如何把畫與畫框，用一絲幼不可見的紅線牽連，陪襯成天造地設的一對。

　　畫與畫框，是一對情人。畫框是男性的臂彎，把她緊緊抱著。就算再美的女生，也渴望找到一位懂得她的另一半，共同變老，一起被塵覆蓋，但願天長地久，默默地互相陪伴。