亞洲電視復活了，雖然失去免費電視牌照，但打不死的亞視宣布以網絡電視形式經營，將在OTT平台上與無綫電視的 myTV SUPER、Viu OTT及Netflix等分一杯羹。

2016年3月3日，亞視落幕，香港電視業從此只剩TVB、Viu、Cable。

　　其實從2015年4月1日，特區政府決定不給亞視免費電視牌照續期時起，亞視早已活在借來的時間裏，時間一到，註定拜拜。對於曾經喜歡過亞視的人來說，這實在是一種難得的解脫，這樣的結局實在令人心酸。

　　亞視的失敗說明，娛樂企業和任何企業一樣，不進則退。高層變更與內鬥、節目品質下降、藝人外流等，Hong Kong is dying，you know？

　　早期的亞視（麗的），的確有大台的氣質，華人影視英才齊聚：汪明荃、李司棋 、劉松仁 、黃秋生、張敏、苑瓊丹、何家勁、黎明、曾江、秦沛、米雪、關詠荷，又有蕭若元、袁和平、程小東、韋家輝、梅小青、劉嘉豪、王心慰等一眾創作精英彙聚，所以才有《霍元甲》、《天蠶變》、《大地恩情》、《銀狐》等精品劇集問世，更是推動了內地的武俠文化熱潮和粵語文化熱潮。

　　進入上世紀90年代，亞視盡管在與無綫的對決中漸漸落於下風，依然能夠培養出張家輝、萬綺雯、楊恭如這樣的新星，他們拍攝出的《我和殭屍有個約會》、《縱橫四海》、《千王之王重出江湖》即使放到今天，依然是品質一流的劇集。此外，亞視也製作出《百萬富翁》、《今日睇真D》、《亞洲小姐》等具有影響力的綜藝和新聞節目。

　　騎呢的王征也曾立下雄心壯志，誓言將亞視打造成為亞洲CNN，並大刀闊斧地開拓內地市場，但均以失敗告終。失敗的根本，是亞視高層對於時勢的判斷失准，是王征對香港市場的口味拿捏不准，只做那些成本低的訪談類節目。至此，亞視的命運陷入惡性循環，氣數也就到了盡頭。

TVB目前的骨幹，陳展鵬、田蕊妮、袁文傑、陳煒，邊個唔係來自亞視？

　　香港自1997年回歸以來，由老懵董政府就一直提倡發展文化創意產業，Creative Industry更被經濟機遇委員會確認為六項優勢產業之一，為香港具明顯優勢及可進一步發展的經濟領域。

　　但是，二十年過後，搞出個甚麼大頭佛來？來來去去，不就光一樣「電影工業」稍為有丁點看頭，然而在國際影展的榮譽上，還是要輸給台灣的李安導演、侯孝賢導演、國內的大導演。

　　歸根到底，因為香港近年太浮躁，欠缺上代人的匠人精神，整個亞洲的電視業都在進步，內地也很厲害，最差就是香港。

　　健康蓬勃、生氣旺盛的創意產業，除了百家爭鳴，充滿優勝劣敗的競爭性，還有足夠闊度及深度，讓非主流及小眾作品找到生機，不會只有純商業化、大眾化貨色，歐美日台文化工業、娛樂工業，就有這種「百川異源，而皆歸於海」的吞吐量，香港沒有。

　　年青人從來不缺創意，缺的只是創業精神。那該如何創業呢？我們看看當今兩大門派。

　　強國的企業分為兩大類，一類是90年代創業的這一批人，如阿里巴巴馬雲、百度李彥宏等。他們在Google模式的運作下，成功崛起，開辟了一個時代。而另一個類別是山寨派，他們模仿美日德模式，今天的領域發展已經走向了全球一體化大融合的階段。他們在創辦一個公司同時，往往創辦了一個行業，也創辦了一個新的創業模式。這代人是真正意義上的地球村，他們和Google差不多，也是十倍速成長。這些人，他們創辦的企業都是這個行業的領先者。

　　馬雲這人，真的是幾千年才出一個，是孫悟空，非常不容易，他是一種持續十幾二十年的激情，雖然今年他的咀臉特別樣衰。他自己說，不懂互聯網，到現在支付寶也不會用，但是他能夠做成這麼一個阿里，能夠把人管好，持續的激情，把股權分配好，這就是他的能耐，這也是團隊的能力。

　　互聯網崛起，推動了Netflix這樣新興玩家的崛起，一套House of Cards就令Netflix飛上天，而傳統媒體人對這樣的怪獸應對和知識儲備嚴重不足，他們慣用的那點估值模型變得沒有價值。

　　傳統電視人實在是擠不進去對方的會議室。需要廣告代理嗎？根本不需要。這公司市值剛升破1000億美元，會用Big Data去找客戶、觀眾。Sale屎？根本不需要。

　　用Big Data算出來的電視劇，包含了數千萬用戶的收視選擇、600萬條評論、500萬次主題搜索。最終，拍甚麼、誰來拍、誰來演、怎麼播，都由數千萬觀眾的客觀喜好統計決定，推出前根據使用者資料分析做的模型化定制化產品，還有哪家傳統影視公司可以這麼做？這就是互聯網公司的大數據平台對傳統行業商業模式的顛覆。

　　命運就是這樣。大家早作準備。

　　我們現在做任何事情，任何新業務開發，如果不能跟PC互聯網，尤其是不能夠結合移動互聯網，不是說完全結合，但至少是有所結合，那你這個思路、做法就有問題，還得要認真思考、認真考量，否則，下場就是和ATV一樣。